《米迦勒大天使在霍奈的奇迹》，12世纪拜占庭图像，来自西奈的圣凯瑟琳修道院。这是一件科门宁艺术的杰作。
一块小木板，几乎是方形的，尺寸仅为37.7乘31.4厘米，承载着九个世纪的沉默与重量。创作于12世纪的第二或第三个四分之一，这件科门宁艺术的杰作讲述了一个既暴力又奇迹般的故事：米迦勒大天使在霍奈的奇迹。场景简洁，几乎严肃——左侧，翅膀飞扬的天使以一种充满克制力量的姿态冲出，右侧，静止的隐士阿基波斯站在他所信任的神庙前。在他们之间，一条河流像是时间金色画布上的裂缝。然而，这件讲述冲突的物品却被保存在一个独特的共存之地——西奈修道院，这是一个成功的共同神圣空间的例子，正如最近的研究所示（Hamilton和Jotischky）。艺术常常讲述战争，但物品只是……生存。
缺席的戏剧性
坏人在哪里？叙述非常清晰：“希腊化的男人”，即异教徒，试图摧毁米迦勒大天使在弗里吉亚霍奈的朝圣地，试图引导一条河流淹没它。然而，这幅图像的画家选择完全忽视他们。他们不存在。场景中没有造成这一切的人类恶行。这种缺席，奇妙地成为了构图中最响亮的元素，是一种有意识的选择，将一个地方冲突的事件转变为一种纪念性的、几乎是世俗的声明。
两个角色的场景
艺术家用不自然的垂直水流将他的世界分为两部分。一侧是神圣的干预。米迦勒大天使并不战斗，他只是行动。他以一种优雅、几乎舞蹈般的动作将长矛插入地面，河流的混乱被征服，吞噬在地面上打开的一个洞中。他的衣物褶皱与这种节奏的动作相呼应，而他的表情则保持着平静，几乎是忧郁的。在另一侧，是人类的信仰。阿基波斯，作为期待者，被描绘得更小，他什么也不做。他双手高举，默默祈祷，成为奇迹的无声见证。这是绝对的对比：天上的行动与地面的静止。
暴力的回声
通过去除威胁的自然施害者，画家剥离了事件的历史性，并赋予其纯粹的神学意义。这里的问题不再是一群异教徒——他们是微不足道的。真正的冲突在于神圣秩序与被用作武器的自然元素之间。这个选择——即去除人类对手——不仅仅是一种美学的简约，而是一种深刻的神学立场，将戏剧从人类冲突转移到纯粹、直接展现的神圣力量，因此整个叙述变得内省、精神化，几乎是一种寓言。奇迹并不是战胜敌人，而是世界秩序在面对不可能时，哪怕只是片刻的屈服。之后，我们只是继续前行。
