Кекоймените Филантропини са представени с реалистични черти, избягвайки строгата типизация на византийската иконография.
Фреска – Манастир Филантропини, Янина, Гърция.
Когато погледнеш тези фигури, се питаш дали спят или просто са затворили очи, за да видят нещо, което ние, живите, не знаем. Те не са свети, в строгия смисъл на термина, нямат сияния, които заслепяват, те са хора, Филантропини. Стоят там, на стената, вечни основатели, превърнали смъртта в постоянна присъствие, начин на живот, който изглежда пренебрегва времето. Изображението им не е просто историческа регистрация, а визуално свидетелство, което балансира между реализма на портрета и духовността на византийската традиция. Странно е как изкуството успява да направи отсъствието толкова осезаемо, почти физическо.
Тонът на смъртността и надмощието на обема
Погледът веднага попада на лицата. Тук художникът не следва утъпканата пътека на идеализацията. Виждаме конкретни, индивидуални черти. Нос, който е малко по-изпъкнал, брадичка, която изразява решителност, очи, които, дори затворени или наведени, носят тежестта на изживян живот. Има „човечност“ в техниката, опит да се запази уникалността на лицето в вечността на църквата. Те не са безлични фигури; те са тези, които са стъпвали по тези земи, които са страдали, които са се надявали.
Облеклото като история и цвят
Обърнете внимание на дрехите им. Художникът придава голямо значение на облеклото, което служи като идентичност на социалния им статус, но и като поле за цветови експерименти. Плисетата не падат случайно. Те имат тежест. Следват движението на тялото, което се покланя или почива, създавайки усещане за обем, което е земно, материално.
В контекста на изсушените форми на аскетите, които често виждаме в други храмове, тук Филантропини запазват своята телесност. Цветът е богат, с нюанси, напомнящи на кадифе и коприна, материали от тяхната епоха, които обаче сега са придобили патина на духовност. Художникът играе с светлината и сянката не за да драматизира, а за да придаде същност.
Тук има деликатен баланс. Пукнатина в типичната византийска строгост. От една страна виждаш официалността на владетеля и изведнъж, в един детайл, в стягането на устните или наклона на главата, разпознаваш тревогата на смъртния. Тревогата да не бъдеш забравен. Като че ли ни казват: „Съществувахме. И тъй като съществувахме, все още сме тук“. Тази нужда от памет, от общуване с идващите, е това, което прави произведението шокиращо човешко.
Техниката силно напомня на търсенията на Критската школа, може би с по-народен, по-пряк щрих, който характеризира епирското изкуство. Няма студенината на мрамора. Има топлина. Лицата на кекоймените са осветени от вътрешна светлина, сякаш душата им свети през кожата, отменяйки бледността на смъртта.
Тишината на ръцете
И ръцете. Винаги ръцете казват истината в живописта. Обикновено в поза на молитва или дарение, ръцете на Филантропини не са бездействени. Те имат напрежение. Пръстите са внимателно оформени, дълги и изразителни, показвайки хора, които са действали, които са създали. Не са ръце, които просто почиват; те са ръце, които продължават да дават, дори сега, когато тялото е предадено на разпад.
Ритъмът на композицията, начинът, по който фигурите са подредени една до друга, създава усещане за непрекъснатост. Верига от поколения. Никой не стои сам в празнотата. Те се опират един на друг, създавайки общност на паметта. Това може би е и дълбокият смисъл на изображението: никой не се спасява сам, никой не помни сам. Съществуването се потвърджава чрез връзката, чрез съжителството на същата стена, в същата история.
Художникът, който и да е бил, е уважавал смъртта, но е обичал живота. Затова не ги е нарисувал като трупове, а като спящи, които мечтаят за възкресение. Недостатъците в изпълнението, някои може би неумели пропорции или строгост в определени линии, не намаляват стойността на произведението. Напротив, правят го по-достъпно. Напомнят ни, че изкуството е борба. Борба да победиш разпада с малко цвят и вар.
И накрая, какво остава? Остава този поглед, който те следва. Тиха напомняне за суетността на славата, но и за величието на душата. Филантропини в Янинския остров не са просто експонати. Те са домакини на среща, която надхвърля времето, призовавайки ни да стоим и ние мълчаливи пред мистерията на човешкото присъствие, което упорства.
