इशाय के पेड़ का इम्मानुएल जानेस

येशै के वृक्ष की संपूर्ण रचना जिसमें पवित्र परिवार केंद्र में है

इमैनुएल त्ज़ानस का येशै का वृक्ष (1644) पवित्र परिवार को बायज़ेंटाइन चित्रण परंपरा में प्रस्तुत करता है जिसमें वेनिस में पुनर्जागरण के प्रभाव हैं

 

इमैनुएल त्ज़ानस की “येशै का वृक्ष” (1644) एक अद्वितीय उदाहरण है जो वेनिस में उत्तर-बायज़ेंटाइन चित्रकला का प्रतिनिधित्व करता है। यह कार्य शहर के ग्रीक इंस्टीट्यूट में संरक्षित है और पारंपरिक येशै का वृक्ष (लिम्बेरोपोलू) की एक विशेष व्याख्या प्रस्तुत करता है, जिसमें संत योआकिम और अन्ना पर ध्यान केंद्रित किया गया है, जिनके बीच युवा देवी माता हैं।

त्ज़ानस यहाँ उद्धार की वंशानुगत निरंतरता को पवित्र परिवार की निकटता के माध्यम से उजागर करते हैं। रचना के केंद्र में, छोटी माता देवी दिव्य अर्थव्यवस्था की कुंजी का प्रतीक है, जबकि उनके माता-पिता, संत योआकिम और अन्ना, ईश्वर के लोगों की तैयारी और अपेक्षा का प्रतिनिधित्व करते हैं। यह एक ऐसा विषय है जो बायज़ेंटाइन कला की कलीसियाई परंपरा (डाल्टन) में गहराई से व्याप्त है, जो मानव और दिव्य दोनों पहलुओं को व्यक्त करती है।

त्ज़ानस की तकनीक पारंपरिक बायज़ेंटाइन तत्वों को पश्चिमी पुनर्जागरण कला के प्रभावों के साथ मिलाती है। सुनहरा पृष्ठभूमि एक कालातीत वातावरण बनाती है जो भौतिक दुनिया की सीमाओं को पार करती है, जबकि चेहरों और वस्त्रों की विस्तृत प्रक्रिया एक ऐसे कलाकार की कुशलता को प्रकट करती है जो दो सांस्कृतिक दुनिया के बीच की सीमाओं पर चलता है।

 

वंशावली वृक्ष का धार्मिक अर्थ

येशै का वृक्ष ईसाई चित्रण का एक महत्वपूर्ण प्रतीक है, जो यशायाह की भविष्यवाणी से प्रेरित है: “और येशै की जड़ से एक शाखा निकलेगी, और जड़ से एक फूल उठेगा” (यश. 11:1)। हालाँकि, त्ज़ानस पारंपरिक वंशावली संरचना को प्रस्तुत करने का विकल्प नहीं चुनते हैं, जिसमें मसीह के पूर्वजों को वृक्ष की शाखाओं में व्यवस्थित किया जाता है। इसके बजाय, वे अवतार की तैयारी की मूल त्रिमूर्ति पर ध्यान केंद्रित करते हैं: मसीह के दादा-दादी और उनकी माँ को एक बच्चे के रूप में।

यह विकल्प संयोगवश नहीं है। यह चित्र एक इतिहासित वृक्ष (टेलर) के रूप में कार्य करता है जो वंशावली के रिकॉर्ड से परे जाकर उद्धार के बारे में धार्मिक शिक्षा बन जाता है। संत योआकिम और अन्ना, देवी माता के माता-पिता, यहाँ केवल ऐतिहासिक व्यक्ति के रूप में नहीं बल्कि उन प्रतीकात्मक आकृतियों के रूप में प्रकट होते हैं जो दिव्य अर्थव्यवस्था का पूर्वाभास करते हैं। उनके युवा माता देवी के पास होने से एक निकटता उत्पन्न होती है जो परिवार के मानव अनुभव के माध्यम से देवी माता के रहस्य को समझने का प्रयास करती है।

कलाकार रचना के ऊपरी भाग में ऐसे स्वर्गदूतों को रखता है जो बैनर पकड़े हुए हैं, जो चर्च की कार्यात्मक और भक्ति परंपरा की ओर इशारा करते हैं। यह तत्व चित्र को पूजा के कार्य से जोड़ता है, इसे केवल देखने के लिए एक कला का कार्य नहीं बनाता बल्कि प्रार्थना और धार्मिक शिक्षा का एक माध्यम बनाता है। पृष्ठभूमि में आर्किटेक्चरल तत्वों की व्यवस्था – भवन जो बेथलेहम और येरुशलम की ओर इशारा करते हैं – विषय को एक व्यापक अंतिम दृष्टिकोण में समाहित करता है जो उद्धार के अतीत, वर्तमान और भविष्य को गले लगाता है।

संत योआकिम का चित्र, जिसमें विशिष्ट दाढ़ी और गहरी अभिव्यक्तिपूर्ण आँखें हैं

संत योआकिम त्ज़ानस के कार्य में गहरी आध्यात्मिकता के साथ युवा माता देवी के प्रति सुरक्षात्मक स्नेह और श्रद्धा के साथ प्रकट होते हैं

 

चित्रण प्रभाव और कलात्मक तकनीक

इमैनुएल त्ज़ानस (चात्ज़ौली) इस विशेष कार्य में एक ऐसे कलाकार के रूप में उभरते हैं जो पूर्वी और पश्चिमी परंपरा के बीच लचीलापन से चलते हैं। माता देवी को एक युवा लड़की के रूप में प्रस्तुत करने का उनका विकल्प पारंपरिक बायज़ेंटाइन माँ के प्रकार के बजाय पश्चिमी पुनर्जागरण कला के प्रभावों को दर्शाता है, जबकि साथ ही पूर्वी धार्मिक प्रतीकात्मकता को बनाए रखता है।

रचना के रंग – वस्त्रों का लाल, पृष्ठभूमि का सुनहरा, युवा माता देवी का हरा – एक सामंजस्य उत्पन्न करते हैं जो प्रतीकात्मक सामग्री को बढ़ाते हैं। लाल रक्त और बलिदान की ओर इशारा करता है, सुनहरा दिव्य महिमा की ओर, जबकि हरा जीवन और युवा का प्रतीक है। यह रंग चयन सजावटी नहीं है बल्कि धार्मिक है, क्योंकि प्रत्येक रंग बायज़ेंटाइन चित्रण परंपरा में विशिष्ट अर्थ रखता है।

त्ज़ानस की तकनीक एक ऐसे कलाकार को प्रकट करती है जिसने पश्चिमी नवाचारों को आत्मसात किया है बिना पूर्वी कला की धार्मिक सार को छोड़े। चेहरों की प्लास्टिसिटी, स्थान की परिप्रेक्ष्य, वस्त्रों की विस्तृत प्रक्रिया इटालियन तकनीकों की जागरूकता को दर्शाती है, जबकि सामान्य रचना, स्थान का प्रतीकात्मक उपयोग और धार्मिक घनत्व बायज़ेंटाइन परंपरा के प्रति वफादार रहते हैं।

माता देवी की अभिव्यक्ति: चेहरे के माध्यम से धर्मशास्त्र

युवा माता देवी का चेहरा रचना का भावनात्मक और धार्मिक केंद्र है। त्ज़ानस उन्हें पारंपरिक बायज़ेंटाइन माता देवी की परिपक्वता के रूप में नहीं बल्कि एक किशोर रूप में प्रस्तुत करते हैं जो मासूमियत को गहरी आंतरिक परिपक्वता के साथ जोड़ता है। उनकी आँखें, बड़ी और अभिव्यक्तिपूर्ण, दर्शक की ओर देखती हैं, एक दृष्टि के साथ जो एक साथ बाल्यकाल की सरलता और दिव्य ज्ञान को गले लगाती है।

यह चयन अवतार के रहस्य की गहरी धार्मिक समझ को दर्शाता है। माता देवी की युवा आयु केवल ऐतिहासिक सटीकता नहीं है बल्कि एक प्रतीकात्मक घोषणा है: उद्धार नए, शुद्ध, और दुनिया की परंपराओं से अप्रभावित आता है। उनके चारों ओर का लाल आवरण उनके पुत्र की भविष्यवाणी के बलिदान की ओर इशारा करता है, जबकि उनके सिर के चारों ओर का सुनहरा आभा पहले से मौजूद दिव्य अनुग्रह को रेखांकित करता है।

माता देवी का मुँह, छोटा और बारीकी से आकार दिया गया, बंद रहता है, जो उस रहस्य की चुप्पी को दर्शाता है जिसे वह धारण करती है। यह चुप्पी शून्यता नहीं है बल्कि पूर्णता है – उस व्यक्ति की चुप्पी जिसने दिव्य अर्थव्यवस्था का पात्र बनने के लिए स्वीकार किया है। उनके हाथों की व्यवस्था, एक हाथ थोड़ा योआकिम की ओर उठाया गया, दूसरा अन्ना की ओर, एक ऐसी गति उत्पन्न करती है जो उनके बीच अतीत और भविष्य के बीच मध्यस्थता का प्रतीक है।

संत अन्ना लाल चादर में और मातृ ज्ञान और आध्यात्मिकता की अभिव्यक्ति के साथ

संत अन्ना येशै के वृक्ष में मातृ ज्ञान की प्रतीक के रूप में लाल चादर पहनती हैं, जो मसीह की वंशावली की प्रेम और दिव्य अनुग्रह का प्रतीक है

 

संत योआकिम की आकृति: पितृ गरिमा

संत योआकिम एक गहरी आध्यात्मिकता और पितृ गरिमा के रूप में प्रस्तुत होते हैं। उनका चेहरा, विशिष्ट दाढ़ी और गहरी आँखों के साथ, उम्र की बुद्धिमत्ता और उन विश्वास की परछाई को दर्शाता है जिसने दिव्य वादों की पूर्ति को देखा है। उनकी कांस्य त्वचा और चेहरे की झुर्रियों का विस्तृत चित्रण एक ऐसे व्यक्ति को प्रकट करता है जिसने जीवन जिया है, दुख सहा है और आशा की है।

त्ज़ानस द्वारा योआकिम का चित्रण केवल चित्रात्मक नहीं है। उनके शरीर की स्थिति, युवा माता देवी की ओर थोड़ी झुकी हुई, दादा की सुरक्षात्मक स्नेह को व्यक्त करती है लेकिन साथ ही उनकी पोती द्वारा धारण किए गए रहस्य की श्रद्धा को भी। उनका हाथ, छाती पर रखा हुआ, आंतरिक भावनाओं और आध्यात्मिक संवेदनशीलता का संकेत है।

उनके वस्त्र – लाल बाहरी चादर और हरे आंतरिक चोले – उनकी द्वैतीय पहचान को दर्शाते हैं: दुनिया का व्यक्ति लेकिन दिव्य अर्थव्यवस्था का साधन। वस्त्रों का विस्तृत चित्रण, उनकी तहें जो स्वाभाविक रूप से शरीर की गति का अनुसरण करती हैं, त्ज़ानस की तकनीकी कुशलता को दर्शाती है लेकिन साथ ही भौतिक के माध्यम से आध्यात्मिक को व्यक्त करने के उनके प्रयास को भी।

संत अन्ना की आकृति: मातृ ज्ञान और आध्यात्मिक परिपक्वता

संत अन्ना चित्र में मातृ ज्ञान की प्रतीक के रूप में प्रकट होती हैं, जो पीढ़ियों को जोड़ती हैं और विश्वास की निरंतरता बनाए रखती हैं। उनका लाल चादर, सुनहरे किनारों के साथ, उनके चेहरे के चारों ओर एक आभा बनाता है जो उनके भीतर की दिव्य अनुग्रह को रेखांकित करता है। रंग का चयन संयोगवश नहीं है: लाल प्रेम, बलिदान और उस व्यक्ति की राजसी गरिमा का प्रतीक है जिसे देवी माता बनने के लिए चुना गया।

उनका चेहरा एक गहरी आंतरिकता को दर्शाता है जो मातृत्व और प्रार्थना के आध्यात्मिक अनुभव से उत्पन्न होती है। उनके लक्षण – आँखें जो उदासी की बुद्धिमत्ता से भरी हैं, मुँह जो चुप्पी की प्रार्थना में है – एक ऐसी व्यक्तित्व को प्रकट करते हैं जिसने दैनिक जीवन के माध्यम से दिव्य अर्थव्यवस्था के रहस्यों को आत्मसात किया है। उनके सिर का हल्का झुकाव युवा माता देवी की ओर निरंतर मातृ देखभाल और उनकी बेटी की असाधारण बुलाहट की श्रद्धा को व्यक्त करता है।

अन्ना के हाथों की व्यवस्था एक प्रस्तावना और आशीर्वाद की गति उत्पन्न करती है जो युवा माता देवी की ओर बढ़ती है। यह इशारा मातृ स्नेह से परे जाकर एक धार्मिक घोषणा बन जाता है: अन्ना केवल एक माँ के रूप में नहीं बल्कि उस व्यक्ति के रूप में प्रस्तुत होती हैं जो दुनिया को भविष्य की देवी माता प्रदान करती हैं। उनकी रचना में योआकिम के साथ समान स्थिति में होना, उद्धार के कार्य में महिला की धार्मिक गरिमा को दर्शाता है, जैसा कि यह बायज़ेंटाइन परंपरा के माध्यम से व्यक्त किया गया है।

इमैनुएल त्ज़ानस का येशै का वृक्ष एक दुर्लभ रचना है जो बायज़ेंटाइन परंपरा की धार्मिक गहराई को पुनर्जागरण की कलात्मक नवाचार के साथ जोड़ती है। यह एक ऐसा कार्य है जो एक साथ धार्मिक शिक्षा (किर्चहाइनर), प्रार्थना का चित्र और कलात्मक उपलब्धि के रूप में कार्य करता है। त्ज़ानस की पारंपरिक विषय पर विशेष दृष्टि एक ऐसी छवि बनाती है जो समकालीन दर्शक की आत्मा से उसी तीव्रता से बात करती है जैसे कि यह 17वीं सदी के विश्वासियों से बात करती थी। पवित्र परिवार की निकटता के माध्यम से, यह कार्य अवतार के रहस्य को एक दूर की धार्मिक सत्यता के रूप में नहीं बल्कि एक जीवित अनुभव के रूप में प्रस्तुत करता है जो मानव अस्तित्व की गहराई को छूता है। इस विशेष चित्र में, उद्धार एक अमूर्त अवधारणा नहीं है बल्कि एक परिवार की विशिष्ट कहानी है जो दिव्य अनुग्रह का वाहक बन गई।

त्ज़ानस के कार्य में युवा लड़की के रूप में माता देवी का विवरण, लाल आवरण के साथ

 

केंद्र में युवा माता देवी येशै के वृक्ष में दिव्य अर्थव्यवस्था की कुंजी का प्रतीक है, अभिव्यक्तिपूर्ण आँखों और आध्यात्मिक परिपक्वता के साथ

 

संदर्भ

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