인간의 특징과 그림자 표현이 있는 자선가들의 초상.

자선가들은 사실적인 특징으로 묘사되어 있으며, 비잔틴 성화의 엄격한 전형에서 벗어나 있습니다.

벽화 – 자선가 수도원, 이오안니나, 그리스.

이 형상들을 바라보면 그들이 잠들어 있는지, 아니면 우리가 모르는 무언가를 보기 위해 눈을 감고 있는지 궁금해집니다. 그들은 엄격한 의미의 성인이 아니며, 눈부신 후광을 지니고 있지 않습니다. 그들은 인간, 자선가들입니다. 그들은 벽에 서 있으며, 영원한 창립자로서 죽음을 지속적인 존재로 바꾸어 놓고, 시간에 도전하는 삶의 자세를 가지고 있습니다. 그들의 모습은 단순한 역사적 기록이 아니라, 시각적 증거로서, 초상화의 사실성과 비잔틴 전통의 영성 사이에서 균형을 이루고 있습니다. 예술이 어떻게 결핍을 이렇게도 실질적으로, 거의 육체적으로 만들어낼 수 있는지 신기합니다.

죽음의 색조와 존재의 초월

시선은 즉시 얼굴로 향합니다. 여기서 화가는 이상화의 길을 따르지 않습니다. 우리는 구체적이고 개별적인 특징을 봅니다. 약간 더 굽은 코, 결단력을 나타내는 턱, 닫혀 있거나 낮춰진 눈에도 불구하고 삶의 무게를 지닌 눈이 있습니다. 기법에는 ‘인간미’가 있으며, 영원의 교회 안에서 얼굴의 독특함을 보존하려는 노력이 담겨 있습니다. 그들은 무표정한 인물이 아닙니다; 그들은 이 땅을 걸었던 사람들, 고통을 느끼고 희망을 가졌던 사람들입니다.

의상: 이야기와 색채

그들의 옷을 주목하세요. 예술가는 의상에 큰 비중을 두어, 사회적 지위의 정체성을 나타내고 색채 실험의 장으로 작용합니다. 주름은 우연히 떨어지지 않습니다. 그들은 무게가 있습니다. 몸의 움직임에 따라 굽혀지거나 쉬는 모습을 따르며, 지구적이고 물질적인 부피감을 만들어냅니다.

다른 사원에서 자주 보이는 비물질적인 수도자의 형상과는 달리, 여기 자선가들은 그들의 육체성을 유지하고 있습니다. 색상은 풍부하며, 벨벳과 실크를 연상시키는 톤으로, 그들의 시대의 재료이지만 이제는 영성의 파티나를 얻었습니다. 화가는 드라마틱하게 만들기 위해서가 아니라 존재감을 주기 위해 빛과 그림자를 가지고 놉니다.

여기에는 미세한 균형이 있습니다. 전형적인 비잔틴의 엄격함에 균열이 생깁니다. 한편으로는 귀족의 공식성이 보이고, 갑자기 세부 사항에서, 입술의 긴장감이나 머리의 기울임에서, 인간의 고뇌가 드러납니다. 잊혀지지 않으려는 고뇌입니다. 그들은 우리에게 말하는 것 같습니다: “우리는 존재했습니다. 그리고 우리가 존재했기에, 우리는 여전히 여기 있습니다.” 기억에 대한 이 필요, 다가오는 이들과의 교류가 이 작품을 놀랍도록 인간적으로 만듭니다.

기법은 크레타 학교의 탐구를 강하게 연상시키며, 아마도 이피로스 예술의 특징인 더 민속적이고 직접적인 터치가 있습니다. 대리석의 차가움은 없습니다. 따뜻함이 있습니다. 고인의 얼굴은 내면의 빛으로 밝혀져, 마치 그들의 영혼이 피부를 통해 빛나며 죽음의 창백함을 무효화하는 것 같습니다.

자선가들의 벽화에서 고인의 얼굴 세부.

손의 침묵

그리고 손들. 항상 손은 그림에서 진실을 말합니다. 보통 기도나 헌신의 자세로, 자선가들의 손은 무기력하지 않습니다. 긴장감이 있습니다. 손가락은 세심하게 디자인되어 길고 표현력이 풍부하며, 행동하고 창조한 사람들을 보여줍니다. 그들은 단순히 쉬고 있는 손이 아닙니다; 그들은 여전히 제공하고 있습니다, 심지어 몸이 쇠퇴하고 있는 지금도.

구성의 리듬, 형상들이 나란히 배열되는 방식은 연속성을 느끼게 합니다. 세대의 연쇄입니다. 각자가 공허 속에 홀로 서 있지 않습니다. 그들은 서로의 존재에 기대어 기억의 공동체를 형성합니다. 아마도 이것이 이미지의 더 깊은 의미일 것입니다: 아무도 혼자서는 구원받지 않으며, 아무도 혼자서는 기억하지 않습니다. 존재는 관계를 통해, 같은 벽, 같은 이야기 속에서 확인됩니다.

예술가는 누구였든지 간에 죽음을 존중했지만 삶을 사랑했습니다. 그래서 그들은 그들을 시체처럼 그리지 않고, 부활을 꿈꾸는 잠자는 사람들처럼 그렸습니다. 실행의 결함, 아마도 서투른 비율이나 일부 선의 거칠음은 작품의 가치를 감소시키지 않습니다. 오히려 그것을 더 접근 가능하게 만듭니다. 그것은 예술이 투쟁임을 상기시킵니다. 약간의 색과 석회로 부패를 이기려는 투쟁입니다.

결국, 무엇이 남습니까? 그 눈빛이 남습니다. 허무의 상기이자 영혼의 위대함에 대한 조용한 상기입니다. 이오안니나의 자선가들은 단순한 전시물이 아닙니다. 그들은 시간을 초월한 만남의 주최자로서, 우리에게도 인간 존재의 신비 앞에 조용히 서기를 초대합니다.