Архангел Михаил от Хуана де ла Абадия: Памятник арагонской живописи XV века

Архангел Михаил Держит Весы Справедливости В Арагонской Живописи, Работа 1490 Года. Хуан Де Ла Абадия (1490)

Архангел Михаил работы Хуана де ла Абадии (1490) с весами душ, шедевр арагонской живописи в Museu Nacional d’Art de Catalunya

 

Картина Архангела Михаила, созданная Хуаном де ла Абадией около 1490 года, является выдающимся примером арагонской живописи XV века (Pijoan). Она выставлена в Museu Nacional d’Art de Catalunya в Барселоне и имеет размеры 127 x 78 сантиметров, написана на дереве.

Духовная глубина произведения выходит за рамки своего времени. Хуан де ла Абадия, работавший с 1470 по 1490 год в Уэске, принадлежал к сильной традиции испанских примитивистов, которые сочетали фламандское влияние с местными религиозными потребностями (Velasco). Произведение отражает культурное взаимодействие Востока и Запада, которое определяло Иберийский полуостров.

В общей композиции доминирует величественная фигура Архангела. Он имеет традиционные архангельские крылья, а его нимб излучает духовный свет через концентрические круги. Цвета — красный, золотой, коричневый — создают атмосферу теплого поклонения, сочетая византийскую благоговейность с готической выразительностью XV века (Salcman).

Психостасия является центральной теологической темой. Михаил держит белые весы справедливости, символ вечного суда над душами. На левой стороне весов видна белая фигура — душа праведника, в то время как темная фигура справа представляет зло. Эта драматическая композиция отражает средневековое представление о вечной борьбе между добром и злом, как это проявляется в религиозности того времени в Толедо и других центрах (Juan).

Дорический колонн, поддерживающий сцену, не является просто архитектурным элементом. Он символизирует стабильность божественной справедливости, постоянство веры по сравнению с мимолетными человеческими страстями. Ионическая капитель отсылает к классической традиции, указывая на ренессансное влияние, которое начало пронизывать испанское искусство.

В основании картины разворачивается сцена раскрытия вечных судеб. Две маленькие фигуры появляются в разных позах: одна на коленях в позе поклонения, другая угрюмая и подавленная. Ступенчатый мраморный пол с чередующимися белыми и темными плитами усиливает ощущение судебной строгости и геометрического порядка, характерного для божественного мира.

Деталь Нимба И Крыльев В Готической Религиозной Иконографии

Деталь нимба Архангела, демонстрирующая техническое мастерство позднего готического периода в Испании

 

Цветовая палитра и художественные влияния

Цветовая палитра раскрывает связь художника с фламандскими влияниями, которые проникли в Арагон (Velasco). Ярко-красный цвет одежды Архангела создает драматический контраст с белизной его лица и крыльев, в то время как золотые оттенки нимба и декоративных элементов придают духовное величие. Составление цветов не только следует эстетическим критериям, но и имеет теологические символы: красный — жертвы и любви, белый — чистоты, золотой — божественности.

Лицо Михаила выражает парадоксальное сочетание строгости и сострадания. Черты идеализированы, далеки от физического реализма, ориентированы на метафизическое откровение. Техника Хуана де ла Абадии демонстрирует влияние гильдий арагонских художников, которые работали в переходный период от готики к ренессансу.

Детальная проработка тканей демонстрирует техническое мастерство художника. Складки одежды следуют естественным ритмам, в то время как декоративные узоры на одежде отсылают к византийским традициям, которые сохранились в Испании через мусульманское искусство. Эта культурная композиция определяет уникальную идентичность испанского искусства XV века.

Произведение служит историческим свидетельством религиозной жизни того времени. Оно предназначалось для церковного пространства, где должно было участвовать в поклонении верующих. Психостасия была ключевой темой средневековой эсхатологии, напоминая людям о необходимости моральной жизни. Через художественное изображение Хуан де ла Абадия передал сложные теологические концепции в легко воспринимаемом иконографическом языке.

Историческая ценность картины превосходит ее художественные качества. Она свидетельствует о встрече традиций, сформировавших иберийскую культурную идентичность: византийское наследие через мусульманские владычества, фламандские влияния через торговые сети, латинская традиция через католическую церковь. Архангел Михаил работы Хуана де ла Абадии является символом этой многокультурной синтетичности, которая определяла Испанию в конце средневековья.

 

Библиография

  1. Juan, M.M. ‘Живопись, преданность и благочестие в Толедо в начале XV века’, bilbaomuseoa.eus.
  2. Pijoan, J. ‘Арагонские примитивы’, The Burlington Magazine for Connoisseurs, 1913, JSTOR.
  3. Salcman, M. ‘Сан Лука, испанская школа, начало XV века’, Neurosurgery, 1995, journals.lww.com.
  4. Velasco, A. & Fité, F. ‘Поздняя готическая живопись в короне Арагона и испанских королевствах’, Annales d’Histoire de l’Art et Archéologie de l’Université de Liège, 1998, brill.com.
  5. Velasco, A. & Fité, F. ‘Поздняя готическая живопись в короне Арагона и испанских королевствах’, 1998, brill.com.
  6. Velasco González, A. & Fité i Llevot, F. ‘Поздняя готическая живопись в короне Арагона и испанских королевствах: введение’, 2018, repositori.udl.cat.
  7. Поздняя готическая живопись в короне Арагона и Испании’, 2018, books.google.gr.