“Şahinli Adam Portresi” (1548-50), İtalyan Rönesansı’nın gerçekçilik ve sembolizmi harmanlayan bir başyapıtı olan Niccolo dell’Abbate’nin eseridir.
Önümüzdeki tablo, Modena’dan ressam Niccolo dell’Abbate (1509-1571) tarafından yaratılmıştır ve bilinmeyen bir adamı tasvir etmektedir. Bu eser, “Şahinli Adam Portresi”, İtalyan Rönesansı döneminde 1548-1550 yılları arasında yapılmıştır. Şu anda Avustralya’nın Yeni Güney Galler Sanat Galerisi’nde (Art Gallery of New South Wales) sergilenmektedir ve yağlı boya ile tuval üzerine yapılmış olup, boyutları 140 x 117 santimetredir. Adam, izleyiciye bir sembol olarak kendini sunmakta, sıradan bir birey olmanın ötesine geçmektedir. Siyah giysiler giymekte—o dönemde zorluğu nedeniyle lüks kabul edilen—ve başında bir fötr şapka bulunmaktadır. Sol elinde deri bir eldiven var ve bu eldivenin üzerinde bir şahin durmakta, gözleri kırmızı bir kapakla örtülüdür.
Şahin: Güç ve Sembol
Bazı zenginlikler yaşamı süslerken, diğerleri güç gösterir. Bu adamın tuttuğu şahin, aristokrasinin belirgin bir sembolüdür—şahin eğitimi, geniş arazilere sahip olan ve boş zamanı olanların ayrıcalığıydı. Bu kuş, basit bir resim detayının ötesinde tarihi bir belge niteliğindedir.
Şahin Eğitiminin Sanatı
Küçük ama doğası gereği güçlü olan bu kuş, adamın elinde sakin bir şekilde durmaktadır. Kırmızı kapak, avcılık sanatında şahinlerin rahatsız olmaması için kullanılır. Adam ise bize bakmamaktadır. Gözleri uzaklara, belki de şahinle avlanacak avlara, belki de ruhunun derinliklerine, bir melankoli veya gurur ifadesiyle bakmaktadır. Bu bakış açısı, İtalya’daki çoğu portreden farklıdır; genellikle portrelerdeki kişiler izleyiciye doğrudan bakarak sosyal statülerini onaylatmaya çalışırlar.
Güç Simgesi Olarak Kıyafet
Kıyafet tamamen siyah. Birçok kişi bunun yas tutma anlamına geldiğini düşünebilir, belki de bir tür ihtiyat. Ancak ben başka bir şey düşünüyorum. Onaltıncı yüzyılda siyah renk nadir ve pahalıydı, mor veya altın renklerden çok daha fazlaydı. Bu, o dönemde Avrupa’nın birçok şehrinde uygulanan giyim yasalarından (sumptuary laws) anlaşılmaktadır. Bu adam, kumaşın kalitesiyle—görünüşe göre kadife (velvet)—ve derin siyah rengin gizli lüksüyle gücünü sergilemektedir, basit renk parlaklığının ötesine geçmektedir. Giydiği eldiven de bir tür güç ritüelinin parçası olarak, basit bir savunma aracı olmanın ötesinde, bir asa gibi görünmektedir. Burada güç fısıldıyor.
Peki, başının etrafındaki o soluk halonun anlamı nedir? Bazıları belki de bu durumu bir kutsallık işareti olarak yorumlayabilir. Ama bir avcı için hangi kutsallık? Belki de ressam daha sonra fikrini değiştirmiştir (pentimento), ya da sadece adamı çevresindeki karanlıktan ayırmak için bir şekil arayışındadır. Bu tür teknikler, hem el yazmalarında hem de tablolarda, çoğu zaman daha fazla kafa karışıklığına neden olur. Görünüşe göre bu konu hala tartışmalıdır.
