Salonikidəki Bizans Mədəniyyəti Muzeyində qorunan, üzərində Müqəddəs Barbara təsviri olan Panagia Hodegetria ikonası , iki boyalı üzü Bizans rəssamlığının sonrakı tarixinin ardıcıl anlarına aid olan böyük ikitərəfli paneldir. Muzey əşyanı geniş şəkildə XIV əsrin ikinci yarısından XV əsrin əvvəllərinə qədər tarixləşdirir və ölçülərini 119 × 77 sm, qalınlığını isə 3 sm olaraq qeyd edir. Yumurta temperasında taxta üzərində işlənmiş bu əşya Makedoniya bölgəsində fəaliyyət göstərən bir emalatxana ilə əlaqələndirilir. Ön tərəfdəki Hodegetria XV əsrin əvvəllərinə aid yenidən rənglənmiş rəsm əsəridir, arxa tərəfdəki Müqəddəs Barbara təsviri isə XIV əsrin ikinci yarısına aiddir.
Ön tərəfdə, Tanrı Anası qızılı zəminə yarım uzunluqda görünür və sol tərəfində Məsih Körpəni tutur. Onun tünd maforionu panelin böyük bir hissəsinə yayılır və diqqəti üzün solğun ovalına və aşağıda çıxan uzun əldə cəmləşdirir. Ölçüsü daha kiçik, lakin ön tərəfi fərqli bir şəkildə görünən Məsih sağ əlini xeyir-dua olaraq qaldırır; muzeyin təsvirinə görə, sol əlində bükülmüş bir tumar var. Səthdə yaş aydın görünür: taxta dayaqda şaquli çatlar, geniş aşınma sahələri, açıq torpaq, haşiyələr boyunca itkilər, qızılı sahədə köhnəlmiş keçidlər - təsvirin strukturu yenə də bütün bunları qoruyub saxlayır.
Sərbəst əl ilə onun xidmət etdiyi doktrinal məqsəd arasında bu tipin bütün məntiqi yerləşir və panelin özünə qayıtmazdan əvvəl bu məntiq üzərində dayanmağa dəyər.
Panagia Hodegetria İkonası: Kompozisiya və Jest
Hodegetriya Bizans incəsənətində ən geniş yayılmış Marian ikonoqrafik tiplərindən biri idi. Adı Konstantinopoldakı Hodegon Monastırı ilə əlaqəli məşhur təsvirdən götürülmüşdür və Saloniki muzeyi onun çərşənbə axşamı paytaxt küçələrində yürüş ənənəsini qeyd edir. Məşhur tipdə Bakirə diqqəti sərbəst əli ilə Məsihə yönəldərkən Məsihi dəstəkləyir; bu jest kompozisiyanın mərkəzindədir və Bizansın Tanrı Anası və Uşaq təsvirlərinin ən tanınan formullarından birinə çevrilmişdir. Metropolitan İncəsənət Muzeyi də bu jesti Hodegetriya təsvirlərinin müəyyənedici xüsusiyyəti kimi müəyyən edir.
Bu paneldə jest qeyri-adi dərəcədə təmkinlidir. Məryəmin sağ əli düzülüşün aşağı hissəsindən qalxır və bədəninin içinə doğru fırlanır, ovuc açıq və uzun barmaqları qəsdən aydın şəkildə ayrılır. Onun istiqaməti Məsihə doğru yönəlir, əl isə eyni zamanda yalvarışın sakit xarakterini daşıyır. Üzün üstündə üz fərqli bir ritm qurur - demək olar ki, ön, uzanmış, ciddi konturlu, böyük badam şəkilli gözləri, dar burnu və kiçik ağız. Baxış sabit, lakin bir qədər geri çəkilib. Üzün ətrafındakı maforionun kənarını isti rəngli nazik bir zolaq izləyir və növbə ilə tünd mavi daxili haşiyə ilə əhatə olunub. Başın ətrafında tünd dairəvi nimbus köhnəlmiş qızılı sahəyə qarşı güclü qrafik bir varlığa malikdir.
Təsvir sahəsinin sağ tərəfində, Məryəmin baxış bucağından, Məsihin bədəni ona sıx şəkildə dayaqlanır. Başı nisbətən kiçikdir və cizgiləri kəskin şəkildə cəmləşib: yüksək alın, dar yanaqlar, sıx ağız, qısa tellərə düşmüş tünd saçlar. Solğun mavi rəngli paltarın üstündən xətti işıqlandırmaları təkrarlanan, demək olar ki, kalliqrafik cizgilərlə qırışları təsvir edən isti qırmızı-qəhvəyi rəngli bir mantiya keçir. Sağ əl səhnənin mərkəzinə yaxın, xeyir-dua jesti ilə qaldırılıb. Məryəmin əli və Məsihin xeyir-dua əli bir-birinə yaxın göründüyü üçün ikonun ortası iki üz arasında yerləşən bir təqdimat, bir xeyir-dua jesti sahəsinə çevrilir.
Qamma iyerarxiyanı gücləndirir. Teotokoslar paneli fiziki olaraq idarə edir, başı və çiyinləri əsas kütləni təşkil edir, Məsih isə yanındakı məkanda tam oxunaqlı qalır. Geniş bir dekorasiya fiqurlar arasındakı əlaqəni pozmur. Qızılı, tünd rəngli pərdələr, üzlər və əllər: təsvir lüğəti cəmləşib və dayaz məkan müqəddəs cütlüyü panelin səthinə yaxın saxlayır.
Rəng, Səth və On beşinci Əsrin Yenidən Rənglənməsi
Cəbhənin indiki görünüşünü sonrakı yenidən rənglənməsindən ayırmaq olmaz. Bizans Mədəniyyəti Muzeyi bu müdaxiləni on beşinci əsrin əvvəllərinə aid edir və boyalı səthin daha erkən mərhələsinə dəlil kimi bütöv taxta çərçivəni göstərir. Bu fərq vacibdir, çünki qalan şey qatlı bir əşyadır: panel maddi olaraq daha erkən tarixə aiddir, görünən Hodegetriya isə müəyyən edilmiş ikonoqrafik kimliyini qoruyub saxlayaraq təsviri yeniləyən sonrakı rəssamın əsərini qoruyur.
Qızıl zəmində qeyri-müntəzəm aşınma ləkələri xallı bir səth yaradır. Xırda cızıqlar və daha geniş itkilər yuxarı sahəni kəsir; paneldən bir neçə şaquli çatlar enir, biri Məryəmin başından və üzündən keçir, digəri isə Məsihin fiqurundan davam edir. Üst və alt kənarlara yaxın ağac daha çox açıq qalır. Panellə dar və struktur olaraq davamlı olan çərçivənin özü itkilərə və qaralmalara məruz qalıb, lakin haşiyənin bəzi hissələrində qırmızı izlər qalmaqdadır. Bu izlər obyektin maddi həyatına aiddir və xüsusilə nəzərə çarpır, çünki dizayn böyük, nisbətən qırılmamış qızıl və tünd piqment sahələrindən asılıdır.
Fiqurların içərisində boya işlənməsi geniş kütlələr və incə xətti artikulyasiya arasında dəyişir. Bakirə Ananın maforionu ən dərin keçidlərində demək olar ki, qara rəngdədir; incə xətlər və qalan dekorativ detallar yalnız bu qaranlıq sahədən tədricən ortaya çıxır. Onun üzü solğun oxra rəngli ət tonlarından, zeytun yaşılı kölgələrdən və burun, qaş və yuxarı yanaq boyunca yerləşdirilmiş işıq işıqlarından ibarətdir. Kölgədən işığa keçid nəzarət altında qalır, ən güclü vurğular burun körpüsü və göz ətrafındakı sahə üçün ayrılıb. Məsihdə daha sıx xətlər pərdəni müəyyənləşdirir və daha canlı bir səth yaradır, xüsusən də mavi qol və qırmızımtıl mantiya boyunca.
Bakirə Məryəmin çiynində, geniş oxra formasında, aşınma nəticəsində xeyli azalmış zəif bəzək naxışları var. Sinə hissəsinin yuxarı hissəsində kiçik qızılı detallar qalıb. Aşağıda, açıq əl, aranjımanın ən yaxşı qorunub saxlanılan işıqlı sahələrindən biridir, barmaqları tünd paltarın üzərində aydın şəkildə konturlanır. Bədənin ətrafında geniş qaranlıq, üzdə və əllərdə cəmləşmiş işıq, arxada qızılı rəng - rəssam təsvirin vizual gücünün böyük hissəsini bu bir neçə xromatik elementdən qurmuşdur.
Bizans ikonalarının uzun maddi tarixində başa düşülən yenidən rəngləmə özü daha aydın bir məna kəsb edir: təsvirlər nəsillər boyu kilsə istifadəsində qala bilər, rənglənmiş səthlər köhnəldikcə və ya dini ehtiyaclar dəyişdikcə müdaxilələr ala bilər. Bu halda muzeyin tarixləndirilməsi daha spesifik bir ardıcıllığın tanınmasına imkan verir: ayrılmaz çərçivəsi qorunub saxlanılan köhnə bir panel və on beşinci əsrin ilk onilliklərindən yenilənmiş Hodegetria səthi. Müdaxilə obyektin tarixi varlığına aiddir və indi görünənlərdən ayrılmaz hala gəlmişdir.
Tərs tərəfdəki Müqəddəs Barbara və İkitərəfli Format
Arxa tərəfə ikinci bir mövzu və daha erkən təsvir mərhələsi əlavə olunur. Muzeyə görə, Müqəddəs Barbara XIV əsrin ikinci yarısının üslubunda yarım uzunluqda təsvir edilmişdir, nəcib statusuna uyğun zəngin geyimdədir, şəhidlik atributu kimi xaç tutur və sol əlinin açıq ovucunu dua edərkən izləyiciyə tərəf çevirir. Buna görə də sənədləşdirilmiş xronologiya müqəddəsin obrazını Hodegetrianın əks tərəfində yenidən rənglənməsindən əvvəl yerləşdirir.
Bu ardıcıllıq ikitərəfli ikona xüsusi maraq doğurur. İki tərəfli müqəddəs təsvirlər bir neçə mediada Bizans bədii təcrübəsinin bir hissəsini təşkil edirdi və qalan nümunələr göstərir ki, sənətkarlar iki üzü tək bir obyektin əlaqəli komponentləri kimi təsəvvür edə bilirdilər. Saloniki panelində bu cütləşmə ən nüfuzlu Marian təsvir növlərindən birini qadın şəhidin fərdi fiquru ilə birləşdirir. Mövcud muzey məlumatlarında ikonun orijinal kilsəsi, dəqiq liturgiya yeri və ya iki subyektin birləşdirildiyi şərtlər göstərilmir, buna görə də orijinal mühiti açıq qalır.
Müqəddəs Barbaranın varlığı həmçinin ön tərəfdəkindən xeyli fərqli ikonoqrafik vurğu təqdim edir. Hodegetriya, Ana və Uşaq arasındakı sıx əlaqə, təqdimat və xeyir-dua jestləri vasitəsilə qurulub. Arxa tərəfdə, yarımboylu tək şəhid geyim, xaç və dua jesti ilə müəyyən edilir. Bir üz sıx şəkildə təşkil olunmuş iki fiqurlu düzülüşdən, digəri isə fərdi bir müqəddəsin cəmlənmiş varlığından asılıdır.
Muzey ikonanı Makedoniya bölgəsindəki bir emalatxananın istehsalına yerləşdirir ki, bu da Salonikidə qorunan bir əşyanın əhəmiyyətli bir xüsusiyyətidir. Onun xronologiyası XIV əsrin sonu və XV əsrin əvvəlləri arasındakı sərhədi keçir, bu dövrdə Bizans ikonoqrafik tipləri emalatxana təcrübəsi, yenidən rəngləmə və təkrar istifadə yolu ilə yenilənməyə davam edirdi. Sağ qalan Hodegetria üzündə rəssam güclü iyeratik quruluşu qoruyub saxlayıb, eyni zamanda ət modelləşdirməsində müəyyən dərəcədə yumşaqlığa və Məsihin pərdələrində daha çox xətti animasiyaya imkan verib.
Maddi tarix qeyri-adi dərəcədə görünən olaraq qalır. Dayaqlar şaquli olaraq bölünür, zərgərlik geniş şəkildə aşındırılıb, keçidlərdə piqment yoxa çıxıb və kənarları uzun müddət aşınma izlərini saxlayır. Buna baxmayaraq, əsas əlaqələr hələ də dəqiq oxuna bilər - Theotokos-un böyük tünd silueti, solğun üzü, yanında Məsih, mərkəzə yaxın diqqət toplayan iki əli. Qarşı tərəfdə, daha əvvəlki Müqəddəs Barbara eyni taxta əşyaya aiddir və xronologiyasını XIV əsrin ikinci yarısına aparır.
(Tərcümə A. Orfanos tərəfindən redaktə edilmişdir)