
십자가의 높임, 바실리우스 2세의 미노로기에서 약 985년에 제작된 세밀한 미니어처.
예술 작품은 한 시대를 압축합니다. 우리는 약 985년에 콘스탄티노플에서 제작되어 현재 바티칸의 사도 도서관에 보관되고 있는 십자가의 높임 미니어처를 언급하고 있습니다. 이 작품은 바실리우스 2세의 유명한 미노로기의 필수적인 부분으로, (Cod. Vat. Gr. 1613 f. 35) 중요한 종교 의식을 묘사한 이 장면은 마케도니아 왕조의 비잔틴 제국 이념과 예술적 생산의 중심으로 우리를 안내합니다. 10세기 예술가가 어떻게 이렇게 중요한 사건을 생동감 있게 표현했을까요? 그 답은 구성의 세부 사항에 숨겨져 있으며, 작은 크기에도 불구하고 공간과 인간 존재에 대한 기념비적인 인식을 드러냅니다. 이는 이 시기의 최고의 채색된 필사본의 특징입니다 (카스트리나키스). 이 작품은 단순한 이미지가 아니라 제국의 영혼을 엿볼 수 있는 창입니다.
구성 및 인물들
구성은 엄격하게 구조화되어 있습니다. 중앙에는 웅장한 대리석 강단 위에 주교의 모습이 자리 잡고 있으며, 그는 두 손으로 화려한 십자가를 높이고 있습니다. 이 중심 인물은 아마도 주교 트리폰 또는 니콜라오스 2세일 가능성이 있으며, 단순한 인물이 아니라 모든 행동이 회전하는 축으로, 관객의 시선을 사원 내부를 묘사한 건축적 곡선을 통해 안내하는 영적이고 시각적인 초점입니다. 순간의 위엄은 거의 만질 수 있을 정도입니다.
중심 축: 주교와 십자가
주교는 고귀하고 간결한 의복을 입고, 진지한 수염을 가진 얼굴로 하늘을 바라보며, 십자가를 경건하고 힘찬 동작으로 높이고 있습니다. 십자가 자체는 작지만, 그 세부 묘사는 귀중한 유물로서의 가치를 암시합니다. 그의 몸의 자세는 약간 오른쪽으로 향하고 있어 정적인 이미지의 구조에 역동성을 부여하며, 의식적인 행위를 눈앞에서 펼쳐지는 생생한 사건으로 변모시킵니다. 이는 계시의 순간입니다.
성직자와 대중의 참여
중심 축을 둘러싼 인물들은 강렬한 감정을 표현하고 있으며, 경외감과 경건함에서 놀라움에 이르기까지, 사건이 참석자들에게 미치는 심리적 영향을 포착하고 있습니다 (칸톤). 강단의 왼쪽과 오른쪽에는 흰색 성직복과 어두운 색의 펠로니를 입은 성직자들이 참여하고 있으며, 한 명은 촛불을 들고 있고, 다른 이들은 십자가를 향해 기도나 경탄의 자세로 손을 모으고 있습니다. 그들의 표정은 예술가에 의해 독특하게 표현되었습니다. 이러한 반응의 다양성은 고대 드라마의 한 장면을 보는 듯한 극적인 분위기를 만들어내며, 각 인물이 전체 이야기에서 고유한 역할을 수행하고 있습니다. 인간 중심의 접근 방식이 분명합니다.

성직자들의 경탄 어린 표정은 미니어처 제작자의 감정 표현 능력을 보여줍니다.
작품의 예술적 정체성과 상징성
이 창작 뒤에는 누가 있을까요? 미노로기는 집단 작품으로, 최소한 여덟 명의 서로 다른 예술가들이 제국의 지휘 아래 작업했지만, 이 특정 미니어처는 극적인 표현과 건축적 복잡성의 묘사에서 뛰어난 솜씨를 드러냅니다. 이는 작품의 필사자들에 대한 관련 [의심스러운 링크가 삭제됨]에서 강조됩니다 (셰프첸코). 마케도니아 르네상스가 존재합니다. 고전 유산은 형태의 유연성과 깊이의 감각을 강조하며 비잔틴 영성과 조화를 이루어, 바실리우스 2세 시대의 비잔틴 시가와 예술의 특징을 형성합니다 (라우크스터만).
바실리우스 2세의 미니어처 예술
색상의 사용은 뛰어납니다. 금색 배경의 따뜻한 톤은 의복과 대리석 강단의 차가운 색상과 대조를 이루어 장면의 극적인 요소를 강조하는 시각적 긴장을 만들어냅니다. 의복의 주름은 빠르고 날카로운 붓질로 표현되어 인물들에게 부피와 움직임을 부여하며, 배경의 사원 건축은 도식적이지만 사건을 특정하고 인식 가능한 맥락에 배치하는 데 필요한 공간 감각을 제공합니다. 이 기술은 단순히 예술가의 능력을 과시하는 것이 아니라, 본질적으로 이야기를 전달하는 역할을 합니다.
금색 배경의 상징성
금색 배경은 단순한 장식 요소가 아니라 신성한 빛과 영원의 강력한 상징으로 작용하여 장면을 지구의 시간과 공간에서 분리하고 초월적인 차원을 부여합니다. 따라서 십자가는 단순한 역사적 유물로 제시되는 것이 아니라, 공간 안에서 빛나는 승리와 영적 권위의 상징으로 변모하며, 이는 비잔틴 아이콘과 십자가의 중요성에 대해 광범위하게 다루어진 주제입니다 (야노차). 따라서 이 작품은 시각적 설교가 되며, 비잔틴 제국의 영적이고 세속적인 힘에 대한 시대를 초월한 선언으로, 작고도 의미가 가득한 이미지로 응축됩니다.
서지
칸톤, 발렌티나, ‘무대 위의 감정: 바실리우스 2세의 미노로기에서의 ‘남성적인’ 여성 순교자’, 비잔틴 문화의 감정과 성별 (참: 스프링거, 2018).
야노차, 미하일, ‘비잔틴 아이콘에서의 십자가의 높임’, 아이코노테카, 21 (2008).
카스트리나키스, 니콜라오스, ‘16세기 일러스트된 필사본에서 비잔틴 전통의 부활’, 그리스 기독교 고고학회지, 33 (2012).
라우크스터만, 마르크, ‘비잔틴 시와 바실리우스 2세 통치의 역설’, 1000년의 비잔틴, 편집: 폴 마그달리노 (라이덴: 브릴, 2003).
반 통게렌, L. A. M., 십자가의 높임: 십자가 축제의 기원과 초기 중세 전례에서의 십자가의 의미 (루벤: 피터스 출판사, 2000).
