Фреска на Петар и Павле Ватопед: Доцнокомненска прегратка

Фреска на Петар и Павле Ватопед, каде што се прикажани апостолите во прегратка, околу 1170–1180
Фреска од Петар и Павле Ватопед, околу 1170–1180, со зачувување на тесно поврзаните апостолски глави и покрај големите загуби и со преживување на доцнокомненско моделирање.

Фреската „Петар и Павле Ватопед“ , зачувана во Светиот Велики манастир Ватопед на Света Гора, припаѓа на мала група преживеани фрагменти од доцнокомненски ѕидно сликарство поврзани со манастирот. Анонимното дело е датирано од стилска гледна точка околу 1170–1180 година и има димензии од приближно 50 × 65 см. Неговата оригинална локација во Ватопед останува непозната. Преживеаниот фрагмент ги зачувува тесно споените глави на апостолите Петар и Павле од претстава традиционално опишана како нивна прегратка или бакнеж.

Голем дел од композицијата исчезнал. Широк, неправилен губиток на гипс се спушта речиси вертикално низ центарот, сечејќи помеѓу двете страни и продолжувајќи низ долниот дел од фрагментот. Абразии, фини пукнатини и помали празнини се протегаат низ насликаната површина; околу рабовите, преживеаната фреска нагло завршува на изложениот гипс. Сепак, суштинскиот однос меѓу апостолите останува веднаш читлив. Нивните глави се притискаат тесно една до друга, ореолите визуелно се преклопуваат, а компресираниот простор ѝ дава на средбата необичен физички интензитет.

Фреска на Петар и Павле Ватопед: Лица и доцнокомненски стил

Петар се идентификува преку воспоставениот византиски физиономски тип на кратка, густо виткана коса и слично виткана седа брада. Поединечните прамени се организирани во компактни спирални форми, истакнати со бледи линеарни прамени врз потемна основа. Околу челото и слепоочницата, овие внимателно повторувани кадрици создаваат текстурирана рамка за големото око, тесниот нос и силно моделираниот образ.

Павле претставува значително поинаков тип на лице. Неговото високо, во голема мера голо чело се издига над темната коса од страните, додека целосна црна брада го опфаќа долниот дел од лицето. Длабоки линии се пресекуваат по челото, а моделирањето околу очите, носот и образот е конструирано преку последователни зони на окер, кафеава и потемна сенка. Челото, на кое сликарот му дава значителна визуелна тежина, ја зајакнува зрелата, интелектуална физиономија долго поврзана со Павле во византиската визуелна традиција.

Низ обете глави, моделирањето има изразит скулпторски карактер. Лицата се поделени на помали рамнини на светлина и сенка, со силни контурни линии што ги дефинираат веѓите, очните капаци, носевите и устата. Овој третман е издвоен во науката како карактеристичен за фрагментот. Споредбите со ѕидните слики на Хосиос Давид во Солун и со првата декоративна фаза на трпезаријата на манастирот Патмос помогнаа да се утврди предложениот датум од околу 1170–1180 година.

Прегратката на апостолите

Невообичаената близина на двете лица припаѓа на воспоставен иконографски субјект: средбата и прегрнувањето на Петар и Павле. Византиските уметници ја наследиле темата од ранохристијанските слики, а до средниот византиски период таа можела да функционира како автономна претстава. Научното толкување го поврзува мотивот со црковна хармонија, мир и единство.

Во фрагментот од Ватопед, многу малку наративен апарат е зачуван. Не може да се реконструира никаква архитектонска поставка од преостанатата површина, додека телата и поголемиот дел од гестот се изгубени. Затоа, речиси целосно преку физиономијата и близината, сликарот допира до современиот гледач. Кадравите сиви форми на Петар се среќаваат со потемната брада на Павле во близина на центарот; двете монументални глави го зафаќаат речиси целото зачувано поле.

Ореолите ја зајакнуваат оваа концентрација. И двата се формирани како широки окер-црвени дискови ограничени со темно сина лента, а нивната едноставна геометрија ги опфаќа детално изработените површини. Наспроти потоплата позадина, сините контури обезбедуваат цврста визуелна граница, постојано прекината од загуби и од изложениот малтер што сече низ центарот.

Состојба и преживување

Оштетувањето значително го изменило визуелниот ритам на фрагментот. Главната централна лакуна ја дели сликата чие оригинално значење зависеше од спојувањето, додека бројни гребнатини и мали загуби ги пресекува локните на Петар, челото и брадата на Павле и двата ореоли. Дури и во оваа фрагментарна состојба, значителни делови од оригиналното моделирање на лицето преживеале: мали акценти по должината на косата, нежни тонални транзиции околу очите, фини темни контури што ги дефинираат цртите на лицето среде истрошената површина.

Неговата одвоена состојба, исто така, го одделила делото од архитектонската програма на која некогаш ѝ припаѓало. Ватопед ја запишува оригиналната позиција на фрагментот како непозната, заедно со онаа на друг доцнокомненски фрагмент на кој е прикажан апостол Марко. И двата припаѓаат на пораната група на зачувани ѕидни слики зачувани од манастирот.

Со значително намалена физичка големина, сцената го задржува елементот од кој најсилно зависела нејзината композиција: две различни апостолски физиономии доведени во непосреден контакт. Помеѓу цврсто шарените сребрено-сиви кадрици на Петар и темната брада на Павле, преостанатата боја се стеснува до оштетениот централен шев, опкружен со истрошен окер, сини рабови и изложен малтер.

(Преводот е уреден од Е. Александраки.)

За Зин

Овозможете им на вашите креативни идеи совршен дизајн со пиксел-совршена технологија и најсовремена технологија. Создадете ја вашата прекрасна веб-страница со Zeen сега.