Гомеровский эпос: «Илиада», «Одиссея» и вопрос об их создании

Гомеровский эпос — это две большие повествовательные поэмы, «Илиада» и «Одиссея», которые античность приписывала Гомеру. Это древнейшие из дошедших до нас произведений греческой литературы. Они сложены дактилическим гекзаметром, на поэтическом языке, на котором никогда не говорили ни в одной конкретной местности. Преобладает в нём ионийский диалект, однако к нему примешаны эолийские формы, а также слова настолько архаичные, что даже афиняне классической эпохи не всегда понимали их без пояснений.

«Илиада», насчитывающая около 15 700 стихов, не охватывает всю Троянскую войну. Её действие ограничено несколькими неделями десятого года осады и строится вокруг гнева Ахилла — от его ссоры с Агамемноном до выдачи тела Гектора Приаму. «Одиссея», в которой около 12 100 стихов, следит за ностосом, то есть за возвращением Одиссея на Итаку, и за его местью женихам. Деление каждой из поэм на двадцать четыре песни возникло, по всей вероятности, позднее и принадлежит филологам эллинистической Александрии.

О самом поэте мы не знаем ничего достоверного. Право называться его родиной оспаривали многие города, прежде всего Смирна и Хиос, а античные «Жизнеописания Гомера» — плод сочинительства гораздо более поздней эпохи. Геродот в V в. до н. э. полагал, что Гомер и Гесиод жили за четыреста лет до него самого. Современная наука обычно относит сложение «Илиады» ко второй половине VIII или к началу VII в. до н. э., а «Одиссеи» — к несколько более позднему времени. Более точной датировки источники не допускают.

Гомеровский вопрос

На протяжении веков обе поэмы вызывали восхищение как творение одного человека. Однако уже в эллинистическое время некоторые грамматики, например Ксенон и Гелланик, приписывали «Илиаду» и «Одиссею» разным поэтам. Их прозвали «хоризонтами», то есть «разделяющими». Их мнение так и осталось на периферии, а александрийская филология, виднейшим представителем которой был Аристарх, его отвергла.

В Европе Нового времени вопрос был поставлен вновь. В XVII веке французский аббат д’Обиньяк усомнился в том, что существовал один-единственный поэт, но настоящая буря разразилась в 1795 году, когда немецкий филолог Фридрих Август Вольф издал в Галле свои Prolegomena ad Homerum. Вольф утверждал, что прежде чем быть записанными и сведёнными в цельные произведения, поэмы долгое время передавались изустно. В подкрепление своей точки зрения он ссылался в том числе на античное предание, согласно которому Писистрат, афинский тиран VI в. до н. э., собрал и упорядочил разрозненные гомеровские песни. Сохранил это предание, однако, Цицерон, писавший примерно пятью веками позже, и его достоверность оспаривается по сей день.

После Вольфа исследователи разделились на два лагеря. «Аналитики» искали в тексте швы, противоречия и повторы, которые, по их мнению, выдавали руку нескольких авторов или последовательные наслоения. Карл Лахман дошёл до того, что разложил «Илиаду» на ряд самостоятельных песен. «Унитарии» отстаивали художественное единство поэм и видели за ними единую творческую волю. Как уже было замечено, расхождение между двумя школами было меньше, чем казалось: большинство аналитиков признавали некоего завершающего автора, а большинство унитариев допускали позднейшие вставки. Так или иначе, спор длился весь XIX век и значительную часть XX.

Устная композиция и письмо

Дискуссию вывел на новую почву молодой американец. Милмэн Пэрри в диссертации 1928 года исследовал постоянные эпитеты Гомера — выражения вроде «быстроногий Ахилл» (pódas ōkýs Achilleús) или «розоперстая Эос» (rhododáktylos Ēṓs) — и показал, что они образуют систему готовых оборотов, так называемых «формул», которые помогают аэду складывать стих прямо во время исполнения. Чтобы проверить свою теорию на живой традиции, в начале 1930-х годов он отправился в Югославию и записал тамошних народных эпических певцов. После его безвременной смерти в 1935 году работу продолжил его ученик Альберт Лорд; собранные ими материалы хранятся ныне в Собрании устной литературы Милмэна Пэрри Гарвардского университета. С тех пор так называемая теория устной композиции стала в науке общим местом.

Остаётся, впрочем, открытым вопрос, как и когда поэмы обрели письменную форму. Греческий алфавит, созданный на основе финикийского, употребляется с VIII в. до н. э., то есть приблизительно с той же эпохи, к которой относится и сложение поэм. В «Илиаде» лишь однажды говорится о чём-то похожем на письмо: Прет отправляет Беллерофонта в Ликию со сложенной табличкой, на которой начертаны «зловещие знаки» (sḗmata lygrá; «Илиада», 6.168–169). Одни полагали, что поэт записал свои поэмы сам, другие — что он диктовал их писцу, третьи — что текст складывался постепенно, в исполнениях рапсодов, и был записан лишь в VI веке. Ни одна из этих точек зрения окончательно не возобладала.

Мир за пределами Трои

Гомеровские поэмы многое знают о далёких странах. Им известны египетские Фивы с их сотней ворот («Илиада», 9.381–384), островок Фарос перед устьем Нила и богатства страны, по которой странствовали Менелай и Елена, прежде чем вернуться в Спарту. В четвёртой песни «Одиссеи» Елена подмешивает в вино сотрапезникам снадобье, прогоняющее печаль. Его подарила ей Полидамна, жена египтянина Фона, и поэт поясняет, что земля там рождает множество трав, одни целебные, другие смертоносные, а каждый там врач, ибо все они происходят от Пеана, целителя богов («Одиссея», 4.227–232). Почти тремя столетиями позже Геродот отметит нечто подобное: Египет полон врачей, и каждый из них сведущ лишь в одной болезни.

Совпадение поразительное, и оно хорошо согласуется с тем, что нам известно из египетских медицинских папирусов, например из папируса Эберса (XVI в. до н. э.), где записаны сотни рецептов. Однако оно не доказывает, что поэт сам побывал в Египте. Скорее, оно свидетельствует о славе этой страны в том виде, в каком её доносили до Эгейского моря купцы, наёмники и мореходы.

Больше споров вызвал щит Ахилла («Илиада», 18.478–608). Гефест выковывает на нём целый мир: город в мирное время и город на войне, пахоту, жатву на царском наделе, где царь безмолвно стоит со скипетром в руке и с радостью в сердце, сбор винограда, стада и, наконец, хоровод юношей и девушек, среди которых кружатся два акробата. В сцене сбора винограда мальчик играет на форминге и поёт плач о Лине, а остальные, приплясывая, следуют за ним. Исследователи прежних поколений сравнивали эти образы с сельскими сценами египетских гробниц. Новейшие работы предпочитают сопоставлять их с ближневосточной художественной обработкой металла того времени, с украшенными кипро-финикийскими чашами и с геометрическим искусством. Как бы то ни было, щит — поэтический вымысел, и ни один реальный предмет не вместил бы всего, что приписывает ему поэт.

Собрание во второй песни «Илиады»

Особенно живо во второй песни «Илиады» изображено собрание войска. Агамемнон, обманутый сновидением, которое наслал на него Зевс, хочет идти в наступление, но сначала решает испытать настроение ахейцев. Он уговаривается со старейшинами, что предложит оставить Трою, а они удержат толпу. Замысел тут же терпит крах. Едва Агамемнон заканчивает речь, войско приходит в движение, подобно высоким волнам Икарийского моря, которые вздымают Евр и Нот, и устремляется к кораблям.

Тогда Афина, посланная Герой, находит Одиссея. Тот берёт скипетр Агамемнона и возвращает беглецов назад: к знатным он обращается с мягкими словами, простых воинов бьёт скипетром. Когда собрание сходится вновь, голос возвышает Терсит, которого поэт описывает как самого безобразного из мужей, пришедших под Трою, и в самых резких выражениях обвиняет Агамемнона в алчности. Гомер не даёт ему ни титула, ни родины. Позднейшие мифографы связывают его с Этолией. Одиссей отчитывает его, бьёт скипетром, и ахейцы, несмотря на своё недовольство, смеются. Затем следуют речи Одиссея и Нестора, которые напоминают толпе о знамениях в Авлиде и убеждают её остаться.

Эту сцену часто читали как раннее изображение политической жизни греков, то есть как предвестие тех народных собраний, где позднее будут выступать Перикл и Демосфен. Такое толкование не лишено оснований, ведь царю приходится убеждать, а войско откликается на сказанное. Не следует, однако, упускать из виду, что убеждение соседствует здесь с насилием и что единственный простой человек, осмелившийся заговорить, подвергается публичному осмеянию.

Апофеоз Гомера

В эллинистическую эпоху слава Гомера была столь велика, что его стали почитать едва ли не как бога. Красноречивое тому свидетельство — мраморный рельеф с подписью скульптора Архелая из Приены в Ионии. Он был найден в XVII веке в Италии, близ Бовилл, затем попал в собрание Палаццо Колонна в Риме, а с 1819 года принадлежит Британскому музею. Музей датирует его временем между 225 и 205 гг. до н. э., то есть правлением Птолемея IV Филопатора, однако другие исследователи относят его ко II в. до н. э.

Композиция распределена по четырём ярусам. Наверху возлежит Зевс, а ниже, на склонах горы, которую обычно отождествляют с Геликоном, находятся Мнемосина, девять муз и, в пещере, скорее всего, Аполлон с лирой. В нижнем ярусе на троне восседает Гомер со скипетром и свитком. Его увенчивают Хронос и Ойкумена, а справа и слева от трона преклонили колени олицетворения «Илиады» и «Одиссеи». Перед ним Миф, История, Поэзия, Трагедия, Комедия и другие фигуры, чьи имена высечены на мраморе, совершают жертвоприношение у алтаря. Иными словами, литературные жанры поклоняются поэту, которого древние считали их источником.

Справа, на уровне среднего яруса, на небольшом постаменте одиноко стоит фигура. Обычно её считают статуей поэта, победившего в состязании, и, возможно, именно эта победа послужила поводом к созданию всего рельефа.